(Ciudad de México, 1955)
Luis Argudín estudió Artes Visuales en el Hornsey College of Art, Inglaterra (1974–1979) y obtuvo la maestría en Estética y Teoría del Arte en la Universidad de Essex (1979–1980). Doctorado en la FAD-UNAM concluido en 2022 con la tesis Estética, un recorrido personal. Desde 1988 imparte Teoría del Arte en la Escuela Nacional de Artes Plásticas / Facultad de Artes y Diseño (UNAM), donde desde 2013 es Profesor Asociado C de tiempo completo y, desde 2018, Titular “A”; dirige el taller interdisciplinario La Colmena desde 2007 y ha enseñado también en la Universidad Autónoma del Estado de Morelos y en La Esmeralda.
Su obra combina rigor pictórico y reflexión teórica; ha publicado entre otros textos Diluvios (2006), La espiral y el tiempo (2008) y El teatro del conocimiento (2013). Ha presentado más de treinta exposiciones individuales, entre las destacadas El Taller y sus construcciones (Museo de Arte Carrillo Gil, 1988), El teatro de la memoria (Palacio de Bellas Artes, 1996), Historia natural (Museo Universitario del Chopo, 2003) y Topografías (Seminario de Cultura Mexicana, 2020; Museo de Arte de Celaya, 2021). La retrospectiva Comprendí con los ojos (1990–2004) viajó por varios recintos regionales y participó en proyectos de gran formato como Akaso y Panorama paraíso (Museo del Chopo).
Entre sus reconocimientos figuran premios de adquisición en el Salón Nacional de Pintura (1987) y la IV Bienal Rufino Tamayo (1988), menciones en las Bienales Rufino Tamayo, la beca Creadores Intelectuales del FONCA (1992), la Fulbright-García Robles (1993), la Pollock-Krasner (1997) y residencias internacionales, así como múltiple incorporación al Sistema Nacional de Creadores de Arte.
La producción de Argudín destaca por la convergencia entre investigación estética y práctica pictórica: sus series sobre naturaleza muerta, paisaje y el cuerpo articulan técnica depurada y pensamiento crítico, consolidándolo como referente académico y creativo del arte contemporáneo mexicano.